Что собой представляют альтернативные и творческие школы?

Клаудина Наварро и Мануэль Нуньес

Несмотря на то, что они являются цветком в области обучения, школы, которые уделяют приоритетное внимание свободе и творчеству ребенка, показывают способ обучения людей, способных открывать и отдавать лучшее в себе.

Все родители хотят лучшего образования для своих детей, но существуют разные теории и методы для достижения наилучших результатов. Это логическое разнообразие, связанное с разными шкалами ценностей каждой семьи.

Некоторые педагоги ценят, например, умение работать, запоминание и послушание. Другие считают, что этих традиционных ценностей недостаточно для того, чтобы будущие взрослые были довольны собой и находили решения проблем, которые ставит им жизнь во все более сложном и меняющемся обществе.

Школы с разной ориентацией одинаково ставят творчество в центр своих педагогических предложений. Как и школа Liberi в Премия-де-Мар, в нескольких километрах от Барселоны. В здании 19 века и большом саду, полном углов для исследования, размещен проект Манеля (музыкант) и Аны (редактор), родителей, которые сделали школу реальностью, что стало надеждой многих семей, желающих предложить действительно альтернативное образование для ваших детей.

Автономность и свобода выбора

«Учиться - значит изобретать» , - мысль психолога и биолога Жана Пиаже - один из лозунгов, выбранных Либери, чтобы заявить о своем педагогическом подходе. В целях развития изобретательности дети могут свободно перемещаться в различных тщательно подготовленных помещениях, как в помещении, так и на улице.

Например, есть большое пространство, где они могут создавать свои собственные книги и еще одно, посвященное музыке, с использованием различных инструментов. Другие места посвящены истории, математике, миру (с земными сферами и картами) или Вселенной, а также большой мастерской.

Качество помещений и материалов, доступных для детей, имеет решающее значение, но в предложении Либери (www.escolaliberi.com) интересно то, как организовано обучение. В этом смысле ключевым понятием является уважение автономии и свободы выбора каждого ребенка. Они позволяют свободно играть, позволяя детям экспериментировать спонтанно и естественно, не осуждая свои творения.

Как объясняет Манель, «главный факт, который обусловливает художественное и интеллектуальное творчество наших детей, - это наша собственная связь с ними. Чем больше они любят и безоговорочнее, тем более автономными и творческими они будут развиваться в своей жизни, двигаясь в направлении, соответствующем их желаниям и желаниям. интересов, не выработал стратегии сопротивления и постоянной борьбы.

Недирективное сопровождение

С этой точки зрения роль учителя далека от «преподавания урока». Его функция - недирективно сопровождать, учитывая эмоции самых маленьких. Часть вашей работы - создать прочную эмоциональную связь с ребенком, которая необходима ему для развития своего потенциала.

Это возможно только в том случае, если ребенок всегда чувствует себя уважаемым, желанным и любимым . Педагоги этих проектов каждый день наблюдают за тем, как дети выступают без ограничений. Они постоянно придумывают отличные решения. Можно сказать, что они все время ведут себя как артисты без публики.

Они могут перейти от дикой естественности к театральности, карикатурам, имитации, иронии … Нет сценариста, который мог бы передать гениальность его выступлений, его «умения быть», его причастности к сюжету. Дети могут решать свои проблемы между собой. Или больше, чем их решение, жизнь и новый баланс.

Нам не овцы нужны, а люди страстные

Кристина Ромеро - автор книг «Он будет рисовать солнца на своем пути» и «Революция в школе. Пробуждение спящего дракона» (Ред. Обь Старе), в которых она выражает свое видение взаимосвязи между свободой и творчеством. Как он объясняет, «нашему миру больше не нужны овцы, но бодрствующие драконы, дети и взрослые, связанные велениями своего сердца, увлеченные обучением и творчески выражающие себя, связанные со своими потребностями и желаниями».

Творчество - это не просто мантра, распространенная в неортодоксальных школах. Самые престижные педагоги считают его осью, которая должна революционизировать традиционный способ обучения во всех школах, даже в тех, которые наиболее привержены традиционным ценностям.

Если вы хотите, чтобы ваши дети добились успеха в какой-либо области, им придется проявить творческий подход. Это, например, утверждает Кен Робинсон, доктор педагогических наук из Лондонского университета, известный писатель и лектор: «При нынешнем состоянии экономики инвестировать в старую модель образования нет смысла. Нам нужна новая модель. , новое видение таланта и интеллекта ".

Для Робинсона некоторые характеристики традиционного образования, ограничивающие творчество, - это уроки без диалога, экзамены, тесты интеллекта или разделение знаний на отдельные и иерархические предметы.

В пользу творчества играют знания, которые появляются как часть непосредственного опыта детей, возможность делать что-то несовершенно или совершать ошибки без наказания, а также развитие личных талантов.

Ключ к педагогике творчества заключается в том, что вместо того, чтобы прививать детям знания, они побуждают их открывать их для себя. Творческие школы должны помогать им находить время и место, чтобы делать то, что им нравится, и делать хорошо, получать от них удовольствие и делиться ими.

Стимул искусства

В Барселоне Центр художественного начального и среднего образования Oriol Martorell - это инновационная государственная школа, которая объединяет музыку и танцы в качестве основных направлений учебной программы и сочетает их с ESO и бакалавриатом, чтобы учащиеся заканчивали учебу. также с профессиональным образованием в области музыки (https://agora.xtec.cat/ieaoriolmartorell/)

В этом центре учащиеся проводят больше часов музыки и танцев и столько же или меньше обязательных предметов, чем в остальных государственных и частных школах аналогичного социально-экономического уровня, но общие академические результаты намного выше, согласно исследованию, проведенному Марией Андреу. и Пере Годаль, профессора Автономного университета Барселоны.

Выводы этих двух учителей заключаются в том, что художественная подготовка улучшает способность усваивать другие знания. В частности, например, учащиеся с музыкальным опытом обладают особыми способностями к математике и естествознанию.

Существует идея, что лишь немногие люди обладают творческими способностями, поэтому большинство из них не удостоены этого дара и должны развивать другие качества. Эксперты уверяют, что это не так, но творчество - это врожденная характеристика человека, которая процветает при определенных условиях.

Главное - не ограничивать свободу

Когда ребенок делает что-то творческое и ему аплодируют учителя и сверстники, эта способность усиливается. Также, когда ему показывают, что совершать ошибки - это нормально и является частью учебного процесса.

Однако большинство школ и учителей не обучены стимулировать и распознавать творчество, когда оно перед ними. Учителя могут расценивать творческих учеников как неприятных и раздражающих, потому что они прерывают класс вопросами или делают не то, что требуют учителя.

Учитель ограничивает свободу, если он принимает только заранее определенные ответы от учеников, и они учатся давать им, вместо того, чтобы изобретать что-то свое и новое. Такой детский ответ называется «конвергентное мышление», и он противоположен творчеству.

Вальдорфское видение

«Мы не должны спрашивать себя, что человеку нужно знать для поддержания общественного порядка, а скорее, какой потенциал есть в человеке и что можно в нем развить? Таким образом можно будет привнести новые силы в социальный порядок из молодых поколений», - писал Рудольф. Штайнер столетие назад.

700 вальдорфских школ по всему миру следуют педагогическим принципам Штайнера, разработанным и углубленным другими авторами, которые отводят художественному выражению и продвижению творчества ключевую роль.

Escuela Libre Micael в Лас-Росас, Мадрид (www.escuelamicael.com), является старейшей из испанских вальдорфских школ (другие - El Til·ler в Барселоне и Geroa в Алаве). В этих школах поощряется свободная игра с использованием естественных и простых материалов, которые развивают фантазию, а также развиваются театральные представления и художественные навыки.

До свидания с учебниками

Андреа де ла Крус училась в Escuela Libre Micael с трех лет и помнит, что «путь обучения и творчества всегда был важнее конечного продукта». Она не чувствовала себя осужденной учителями , которые наставляли их, позволяли им быть и находили свои собственные сокровища в предметах.

Мария Хесус Манзано и Педро Альварес-Монтесерин, вальдорфские учителя с многолетним опытом, ценят, что «освободились от тирании учебников, давления аудиовизуальной индустрии, бессвязных административных директив и других вредных факторов для детей».

В Micael School речь идет не о том, чтобы как можно скорее научиться читать и складывать: до 7 лет дети в основном играют и развивают свою фантазию. «Эти первые годы свободы и экспериментов - основа для творчества на более поздних стадиях и в зрелом возрасте», - объясняет Антонио Малагон, основатель школы.

Поощрение творчества

Творчество - это больше, чем просто изобретательность или удачное смешение идей. Если оно подлинное, то это плод внутреннего видения или интуиции, подлинное выражение личности. В вальдорфских школах этому процессу способствуют художественное выражение, знание жизненных циклов, пример взрослых и исторических личностей или восхищение прекрасным.

Хотя практически все школы и учителя относятся к творчеству положительно, все же немногие школы восприняли его всерьез. Однако творчество становится все более необходимым.

Как говорит Сатурнино де ла Торре, один из наиболее цитируемых испанских педагогов: « 21 век призван быть веком творчества не для удобства немногих, а из-за необходимости находить новые идеи и решения многих проблем, которые они возникают в обществе ускоренных изменений, невзгод и социального насилия ".